domingo, 15 de maio de 2011

Slipknot e toda sua Temporada 2011



Essa Ano Slipknot esta fazendo grandes Show's e em lugares que muitos cantores e bandas nunca imaginaram de estar lah e eles conseguiram só porque ele criaram seu estilo e seu geito de cantar e impressiona muitas pessoas cada vez mais até eu se impressionei com o tipo de musica e o geito de cantarem acho que eles conseguiram mais um fã...



Turnes: 

17 JUNHO DE 2011                                                                            19 JUNHO DE 2011                                                

 Atenas, Grécia
Sonisphere no Parque Terravibe
               
                                       
 
                                                                    
                                               Istambul, TR
Sonisphere Festiva









                                                                                                                                          

21 JUNHO DE 2011                                                                          24  JUNHO DE 2011   
                                                                                                                                                                     
                         Sofia, BG                                                                               Basel, CH
Sonisphere Festival
                                                          
Sonisphere Festiva










25  JUNHO DE 2011                                                                       26  JUNHO DE 2011                    
                                                                                   
             Imola, TI                                                                       Dessel, BE    
Sonisphere Festival

Graspop Metal Meeting
                                                      












29  JUNHO DE 2011                                                                                        30 JUNHO DE 2011 

            Moscow, RU                                                                                       St. Petersburg, RU                                
Olympiisky Arena
Palácio do Gelo
                                                             








02  JULHO DE 2011                                    
                                                                                                               08 JULHO DE 2011  

 Helsínquia, Finlândia                                                                                          Amnesville, FR
Sonisphere Festival
Sonisphere Festival
                                                   
                                                                                                                          












09  JULHO DE 2011                                                                        10 JULHO DE 2011   

Estocolmo, Suécia                                                                                   Stevenage, GB
Sonisphere Festival

Knebworth House
                                                      








                                                             25 SETEMBRO DE 2011
                                                                 BR Rio de Janeiro


Rock In Rio




 A banda tem afirmado que suas principais influências incluem Led Zeppelin, Black Sabbath, Slayer, Judas Priest, Korn, AC/DC, Kiss e Beastie Boys.Death metal, black metal e heavy metal têm sido mencionados como uma das principais influências da banda sobre a direção musical juntamente comnew metal, como é a categoria da banda geralmente apresenta esse gênero. Eles também afirmaram que são influenciados por bandas como industriais Head of David, Godflesh e Skinny Puppy, bem como Neurosis e jungle music como Roni Size.
Eles podem ser comparados com grupos como Pantera, Machine Head, Biohazard, Life of Agony, e Prong, também são conhecidos por serem caóticos e energéticos nos shows ao vivo. Robert Cherry da Rolling Stone chamou o som sonoro do Slipknot de "uma máquina debulha devorando um corpo militar.". Em trabalho mais recente, o estilo de "vocal escandaloso" continua presente, mas agora inclui mais melódias. As letras geralmente seguem uma tom muito agressivo e apresentam temas como a escuridão, niilismo, raiva, desinteresse, ódio, misantropia, nocauteo e psicose. Rick Anderson do Allmusic respeita as letras do grupo, como "geralmente não cotável sobre um site de família". Houve controvérsia em torno das letras do Slipknot, incluindo um caso em que um par de jovens assassinos culpou a letra da canção "Disasterpiece" como um crime vicioso, um caso em 2006, em que letra da canção "Surfacing" foram encontrados no local de uma sepultura. No ano de 2008 um jovem de 18 anos assasinou um colega de classe na África do sul. O homicida empunhava uma espada e tinha uma máscara parecida com a de Joey Jordison, dos Slipknot, contaram às autoridades várias testemunhas."Sabemos que a música errada e as drogas dão mau resultado. Os mais novos precisam estar informados sobre os efeitos da música satânica", defende Pierre Efsteen, diretor de uma instituição de apoio a estudantes.Já a polícia sul-africana tem uma opinião distinta: "Sempre que há um homicídio, as pessoas tiram conclusões precipitadas, e acham sempre que foi Deus ou o Demônio que mandou os assassinos matarem", lembra o chefe do departamento de psicologia da polícia local. A banda não se pronunciou sobre o ocorrido

sábado, 14 de maio de 2011

Jazz


O que é Jazz
O jazz é uma manifestação artístico-musical originária dos Estados Unidos. Tal manifestação teria surgido por volta do início do século XX na região de Nova Orleães e em suas proximidades, tendo na cultura popular e na criatividade das comunidades negras que ali viviam um de seus espaços de desenvolvimento mais importantes.
O Jazz se desenvolveu com a mistura de várias tradições musicais, em particular a afro-americana. Esta nova forma de se fazer música incorporava blue notes, chamada e resposta,forma sincopada, polirritmia, improvisação e notas com swing do ragtime. Os instrumentos musicais básicos para o Jazz são aqueles usados em bandas marciais e bandas de dança:metais, palhetas e baterias. No entanto, o Jazz, em suas várias formas, aceita praticamente todo tipo de instrumento.

A história do Jazz
As origens da palavra Jazz são incertas. A palavra tem suas raízes na gíria norte-americana e várias derivações têm sugerido tal fato. O Jazz não foi aplicado como música até por volta de 1915. Earl Hines, nascido em 1903 e mais tarde se tornou celebrado músico de jazz, costumava dizer que estava "tocando o piano antes mesmo da palavra "jazz" ser inventada".
Desde o começo do seu desenvolvimento, no início do século XX, o Jazz produziu uma grande variedade de subgêneros, como o Dixieland da década de 1910, o Swing das Big bands das décadas 1930 e 1940, o Bebop de meados da década de 1940, o Jazz latino das décadas de 1950 e 1960, e o Fusion das décadas de 1970 e 1980. Devido à sua divulgação mundial, o Jazz se adaptou a muitos estilos musicais locais, obtendo assim uma grande variedade melódica, harmônica e rítmica.

Grandes nomes do Jazz

Al Di Meola - Anita O'Day - Art Blakey - Art Tatum - Arturo Sandoval - Brad Mehldau - Benny Goodman - Bessie Smith - Bill Evans - Billie Holiday - Bix Beiderbecke - Bobby McFerrin - Buddy Rich - Charles Mingus - Charlie Parker - Chet Baker - Chick Corea - Coleman Hawkins - Count Basie - Dave Brubeck - Diana Krall - Dizzy Gillespie - Django Reinhardt - Duke Ellington - Ella Fitzgerald - Frank Gambale - Frank Sinatra - Gene Krupa - George Benson - Gerry Mulligan - Glenn Miller - Herb Ellis - Herbie Hancock - Joe Pass - John Coltrane - John McLaughlin - Lee Morgan - Lester Young - Lionel Hampton - Louis Armstrong - Madeleine Peyroux - Mahalia Jackson - Max Roach - Michel Camilo - Miles Davis - Nina Simone - Ornette Coleman - Oscar Peterson - Pat Metheny - Peggy Lee - Ray Charles - Sonny Rollins - Stan Getz - Stanley Clarke - Thelonious Monk - Toninho Horta - Wes Montgomery - Wynton Marsalis

Escutem um Pouco de Jazz

Show

Miley Cyrus no Brasil!
A estrela pop teen Miley Cyrus, conhecida pelo seriado na tv “Hannah Montana” (Disney), faz dois shows no Brasil em maio. Os shows acontecem no Rio de Janeiro, no dia 13 (HSBC Arena), e em São Paulo, no dia 14 (Arena Anhembi).
Além dos shows no Brasil, a turnê da cantora “Gypsy heart” (Coração Cigano em português) inclui shows em 10 países da América Latina, começando pelo Equador, no próximo dia 29/04, e terminando no México, dia 26/05.

>> Especial Miley Cyrus
A cantora pop teen Miley Cyrus se apresentou neste sábado, dia 14, na Arena Anhembi. O show faz parte da turnê “Gypsy Heart”, que passará por 11 países. Essa é a primeira vez que a artista vem à América Latina. O circuito de shows iniciou-se em 29 de abril, em Quito, no Equador, e terminará na Cidade do México, em 26 de maio. O repertório inclui as músicas do último álbum solo da artista, “Can’t Be Tamed,” e outros sucessos de sua carreira.
Miley Cyrus estourou com o seriado “Hannah Montana”, exibido no Brasil pelo canal Disney Channel.
Sua personagem era uma jovem que encarava uma vida dupla: de dia, a estudante Miley Stewart; à noite, a popstar Hannah Montana. A série estreou nos Estados Unidos em março de 2006 e alcançou um público mundial estimado em mais de 100 milhões de pessoas. O último episódio do seriado foi exibido no Brasil em fevereiro deste ano.

Miley Cyrus já ganhou diversos discos de platina e é a mais jovem artista a ter quatro álbuns listados entre os principais sucessos de venda em menos de três anos.
Seu primeiro álbum, “Meet Miley Cyrus”, vendeu mais de 326 mil cópias na semana de lançamento. Somente nos Estados Unidos já foram vendidas mais de 3,2 milhões de unidades. Também como Hannah Montana, a artista foi sucesso de bilheteria em dois longas nos cinemas: “Hannah Montana: O Filme” e a produção 3D “Hannah Montana e Miley Cyrus:
Concerto O Melhor dos Dois Mundos”.
Os fãs que desejam ir ao show e ainda não têm ingresso podem comprar a entrada nas bilheterias da Arena Anhembi, próximas do portão 1, das 10h às 21h. Serão aceitos pagamentos em dinheiro, cartões de crédito e débito.

Fotos do Show


quinta-feira, 12 de maio de 2011

Bob Marley


 Faz 30 Anos que Bob Marley Nos deixou .



Bob Marley era negro e cantou, em muitas de suas músicas um orgulho negro que ainda tem resquícios de épocas passadas onde imperava um extremo racismo e até a escravidão. Serão épocas passadas mesmo? Particularmente em sua canção "Redemption song" ou "Canção da redenção", Marley pede que os fãs contem consigo uma música de liberdade já que tudo que ele tem escutado até então consiste em músicas de redenção, onde os negros lamentam suas condições ao invés de extravasarem suas ânsias através de canções falando do sentimento de liberdade. O trecho da música mais característico dessa questão é o seguinte: "Won't you help to sing / The songs of freedom / 'cause all I ever heard / Redemption song" (Você não vai ajudar a cantar? / As canções da liberdade / Porque tudo que sempre escutei / [Foram] canções de redenção). Outra de suas grandes letras consiste na reprodução do início de uma carta do imperador Haile Selassie, com relação à igualdade de raças e que foi utilizada na abertura da música entitulada "War". Lançada em 1976 no album "Rastaman vibrations", Marley brilhantemente recupera seu mentor ao dizer que "That until the philosophy which holds one race superior and another inferior is finally and permanently discredited and abandoned / Everywhere is war" (em tradução livre: "Até que a filosofia que assegura que uma raça é superior e outra inferior esteja final e permanentemente desacreditada e abandonada, em todo lugar haverá guerra").

Como fã e interessado na carreira do compositor jamaicano, busquei algumas biografias suas para conhecer melhor de sua tragetória e encontrei na verdade a biografia de sua principal companheira ao longo da vida, Rita Marley. A obra entitulada "'No woman no cry', my life with Bob Marley" consiste em uma prosa simples, quase uma conversa com a autora relatando sua vida. Embora ele certamente apresenta uma visão ligeiramente enviesada da vida do maior compositor de reggae da história, acredito que o livro é interessante e revelador, principalmente nas fases iniciais de vida do cantor, quando ele ainda morava na Jamaica e deslocava entre cidades com os Wailers tentando o sucesso.   

As canções de liberdade, elogio a Bob Marley

Robert Nesta Marley nasceu na Jamaica, em 
fevereiro de 1945. Ele foi um dos maiores músicos do século XX, tendo sido o principal divulgador e o mais influente músico do agora já afamado estilo conhecido como o reggae. Este ritmo parece ser uma certa releitura americanizada de ritmos africanos e apresenta grande inovação musical no que se refere à cadência, ritmo e melodia. As investidas de Bob Marley no terreno da música renderam a ele uma grande legião de fãs, muitos adeptos do uso da Cannabis sativa enquanto meio de iluminação, deleite e criatividade. Bob inventou uma batida característica associada a uma progressão ritmica altamente criativa e inovativa na percussão e também nas sequências do baixo de Aston Barrett, dando ao reggae sua marcante característica dançante.


reggae perde força na Jamaica

O músico jamaicano Bob Marley, considerado o "rei do reggae", com mais de 200 milhões de álbuns vendidos em todo o mundo, morreu em Miami no dia 11 de maio de 1981, 30 anos atrás. Mas, apesar das homenagens em todo o mundo, seu legado perde força em seu próprio país.
Os rastafaris de Zâmbia se reuniram em Lusaka para "celebrar a vida" do ídolo que se tornou "a voz dos desfavorecidos" do mundo inteiro. Sua música "continua mantendo uma unidade que vai além de credos, raças, cores, fronteiras e culturas", diz Brian Chengela, diretor da Jah Entrenainment.
Também serão realizadas na terça (11) apresentações transmitidas em programas de rádio ou televisão, como o documentário: "The Wailers: catch a fire", que mostra os bastidores da gravação deste álbum em 1972.
rinta anos depois da morte do músico jamaicano, várias correntes musicais "apareceram a partir dos anos 1950, como o punk e o rock, que continuam existindo", explica a socióloga e pesquisadora da Universidade de Paris-Sorbonne, Anne Petiau.  



Canções de Bob Marley
Bob Marley – Greatest Hits
Bob Marley – Live at the Roxy (2003)
Bob Marley – One Love (2001)
Bob Marley – Talkin’ Blues (1991)
Bob Marley – Legend (1984)
Bob Marley – Confrontation (1983)
Bob Marley – Uprising (1980)
Bob Marley – Survival (1979)
Bob Marley – Babylon by Bus (1978)
Bob Marley – Kaya (1978)
Bob Marley – Exodus (1977)
Bob Marley – Rastaman Vibration (1976)
Bob Marley – Live! (1975)
Bob Marley – Rasta Revolution (1974)
Bob Marley – Burnin’ (1973)
Bob Marley – Catch a Fire (1973)
Bob Marley – The Best of The Wailers (1971)
Bob Marley – Soul Revolution (1971)
Bob Marley – Soul Rebels (1970)
Bob Marley – The Wailing Wailers (1965)  


Mesmo após tanto tempo o reggae continua a ser sinónimo de Bob Marley.







quarta-feira, 11 de maio de 2011

Pitty Lança novo DVD ao Vivo

 Pitty  revelou ontem (terça-feira) em sua página no Twitter o título de seu novo DVD, gravado ao vivo em dezembro do ano passado. O projeto se chamará “A Trupe Delirante no Circo Voador”.
Segundo a roqueira baiana, o nome surgiu durante o processo de ensaios e escolha de repertório: “Principalmente pelo fato de termos escolhido o Circo para gravar esse DVD, foi surgindo na nossa cabeça essa fantasia-analogia: banda de rock também é um grupo de artistas itinerante, a cada dia num lugar diferente, armando sua ‘lona’ e apresentando o seu espetáculo, muitas vezes mambembe”, explica.
Pitty ainda conta que o nome longo e lúdico foi inspirado em clássicos do cinema e literatura, como “Sonhos de Uma Noite de Verão”, “As Sete Faces do Dr. Lao” e “O Mundo Imaginário do Dr. Parnassus”. O novo trabalho da cantora será lançado em maio nos formatos DVD, CD e LP.  


Como surgiu o nome do DVD?


A cantora baiana que toca rock, Pitty, lança no mês de maio o seu mais novo trabalho. Um DVD, também disponível em CD e LP. As gravações aconteceram durante um show ao vivo realizado em dezembro no Rio de janeiro. O nome escolhido, “A Trupe Delirante no Circo Voador” foi divulgado através do twitter da roqueira.
A inspiração para o título do DVD, segundo Pitty, surgiu durante os ensaios para o show e também de clássicos como “As Sete Faces do Dr. Lao” e “O Mundo Imaginário do Dr. Parnassus”. Para a baiana: “a banda de rock também é um grupo de artistas itinerante, a cada dia em um lugar armando a lona e apresentando o espetáculo, muitas vezes mambembe”.
Uma das músicas no DVD é a “Comum de Dois”, composta pela roqueira e pela banda. Participam do mais novo trabalho da cantora, o tecladista Brunno Cunha, a banda Caixa Preta, o músico Hique Gomez e Fábio, da banda Cascadura.  

DVD




Novo DVD ao vivo do Cachorro Grande

         A banda Cachorro Grande já começou a dar forma ao seu novo disco. O lançamento, que ainda não tem título, será o sexto álbum do grupo.

No momento, o quinteto está em São Paulo realizando os últimos shows da turnê Cinema. Logo na sequência devem entrar em estúdio para gravar seu próximo trabalho. Segundo o baterista Gabriel Azambuja, as músicas já estão todas compostas: “Vai ser nosso disco mais doido! As canções tão ‘muito doidas’!”.

Assim como As Próximas Horas Serão Muito Boas, o sexto álbum do Cachorro Grande deve ser produzido pela própria banda. Com isso, se encerra o ciclo de discos produzidos por Rafael Ramos —Pista Livre (2005), Todos os Tempos (2007) e Cinema (2009) —, fato que certamente vai resultar numa mudança de sonoridade.

Existem ainda alguns boatos sem confirmação. Entre eles, o fato de que o novo trabalho seria mais roqueiro, como uma volta às origens. Outro comentário, também não confirmado, é de que o sexto disco não será lançado pela Deckdisc.
Outro forte rumor que anda circulando é de que um integrante do Cachorro Grande deve lançar um álbum solo ainda esse ano. Tentamos apurar a informação, mas nada foi confirmado. Entretanto, o guitarrista Marcelo Gross andou postando uma canção demo intitulada "Monday Night" em seu MySpace.


Show do Novo Disco na íntegra terá Transmissão Ao-vivo! Pela TV Trama:  http://tv.trama.uol.com.br/ao_vivo


 

terça-feira, 10 de maio de 2011

Novo CD de Paula Fernandes

Biografia

Cantora e compositora, Paula Fernandes, 25 anos, nasceu em Sete Lagoas, em Minas Gerais. Começou a cantar ainda criança, aos oito anos e, aos 10, lançou o primeiro disco independente, “Paula Fernandes”. Nesta época, se apresentou em festas e casas de espetáculos de sua cidade e arredores e participou de programas de televisão e rádio para divulgar o trabalho. Em Sete Lagoas, Paula apresentou o programa de rádio “Criança Esperança” na companhia dos amigos Brandão e Sidney a boa atuação a levou a participar de vários números autorais no programa “Paradão Sertanejo”, da TV Band Minas.

Aos 12 anos, Paula Fernandes se mudou com a família para São Paulo e foi contratada por uma companhia de rodeios, com a qual trabalhou durante cinco anos, viajando por todo o Brasil como cantora da trupe, o que lhe rendeu bastante experiência de palco, repertório e vida artística. Neste mesmo ano, inspirada no sucesso da novela “Ana Raio e Zé Trovão”, Paula lança seu segundo CD, “Ana Rayo”, com repertório pop/sertanejo. Paula então foi apresentada ao diretor Jayme Monjardim pelo produtor musical Marcus Viana, conhecido por criar trilhas sonoras de produções como as novelas “Pantanal”, “O Clone e “A Casa das Sete Mulheres”. O contato resultou na gravação da música “Ave Maria Natureza”, uma versão da “Ave Maria” de Schubert, bastante executada na trilha da novela “América”.



Novo CD - Canções do Vento Sul

Neste mesmo ano, Paula Fernandes lança seu terceiro CD, “Canções do Vento Sul”, pelo selo Sonhos e Sons, com participação do grupo Sagrado Coração da Terra e do cantor Sérgio Reis, este na música “Sem Você”. “É a mais bela voz que ouvi nos últimos dez anos”, afirmou Reis na época. No álbum, Paula já mostrava sua diversidade artística, com temas que passavam pela MPB, música pop, country, sertanejo de raiz e pitadas de world music. O disco rendeu a Paula uma importante indicação ao Prêmio Tim de Música Brasileira de 2006, na categoria de Melhor Cantora Popular (júris popular e oficial).

01- Pássaro de Fogo
02- Meu Eu Em Você
03- Pra Você
04- Tocando Em Frente – Part. Leonardo
05- Amargurado / Sem Você / Ainda Ontem Chorei De Saudade
06- Complicados Demais
07- Voa
08- Jeito De Mato
09- Não Precisa – Part. Victor & Leo
10- Navegar Em Mim
11- Quando A Chuva Passar – Part. Marcus Vianna
12- Sensações
13- Quero Sim
14- Pra Que Conversar?
15- Costumes
16- Seio De Minas
17- Isso É Amar Você